कुछ लोग फिल्मों में आते हैं और धीरे-धीरे स्टार बन जाते हैं। नाना पाटेकर की कहानी थोड़ी अलग थी। यहां शुरुआत ही इतनी मुश्किल थी कि 13 साल की उम्र में पढ़ाई के साथ काम करना पड़ा, पोस्टर पेंट करने पड़े और एक वक्त ऐसा भी आया जब महीने की कमाई सिर्फ 35 रुपये और बदले में एक वक्त का खाना मिलता था। फिर यही लड़का थिएटर तक पहुंचा, वहां से फिल्मों में आया, कभी खतरनाक विलेन बना, कभी गुस्सैल हीरो, कभी पुलिस अफसर और फिर Welcome में ऐसा कॉमेडी किरदार किया जिसे आज की Gen-Z भी मीम्स में याद करती है। लेकिन इस सफर के बीच कुछ ऐसी निजी घटनाएं भी आईं, जिन्होंने नाना को अंदर से बदल दिया। 1 जनवरी 1951 को जन्मे विश्वनाथ पाटेकर, जिन्हें दुनिया ने नाना पाटेकर के नाम से जाना, 8 अक्टूबर 2026 को 75 साल की उम्र में दुनिया से विदा हो गए। पीछे रह गई एक ऐसी कहानी, जिसमें संघर्ष भी है, शोहरत भी, दर्द भी, थिएटर का जुनून भी और समाज के लिए कुछ करने की कोशिश भी।
नाना पाटेकर का बचपन: जब जिंदगी ने 13 साल की उम्र में बड़ा कर दिया
नाना पाटेकर का जन्म 1 जनवरी 1951 को महाराष्ट्र के मुरुड-जंजीरा में हुआ था। उनका पूरा नाम विश्वनाथ पाटेकर था। उनके पिता दिनकर पाटेकर छोटे स्तर पर textile painting और business से जुड़े थे और परिवार की आर्थिक स्थिति ठीक-ठाक ही थी। लेकिन हालात अचानक बदले। नाना ने अलग-अलग इंटरव्यू में अपने बचपन के उस दौर को याद करते हुए बताया कि परिवार की आर्थिक स्थिति गिरती चली गई और उन्हें बहुत कम उम्र में काम शुरू करना पड़ा। उस समय वह नौवीं कक्षा में थे। स्कूल के बाद वह फिल्म पोस्टर पेंट करने के लिए पैदल जाते थे। काम के बदले उन्हें महीने में करीब 35 रुपये मिलते थे और एक वक्त का खाना भी। यानी जिस उम्र में ज्यादातर बच्चे अपनी दुनिया को खेल और दोस्तों तक सीमित रखते हैं, नाना के सामने घर चलाने की चिंता खड़ी थी। बाद में उन्होंने कहा भी कि भूख और humiliation ने उन्हें बहुत कुछ सिखाया। शायद यही वजह है कि आगे चलकर उनके अभिनय में जिंदगी की चमक से ज्यादा जिंदगी की खुरदुराहट दिखाई दी।
पोस्टर पेंट करने वाले लड़के से Theatre के जुनूनी कलाकार तक
नाना ने Sir J.J. Institute of Applied Art से पढ़ाई की और advertising में भी काम किया, लेकिन उनका मन कहीं और था—theatre में। उनके पिता को भी नाटक और तमाशा देखने का शौक था और इसी माहौल ने नाना के भीतर अभिनय की दिलचस्पी पैदा की। आगे चलकर वह मराठी theatre से जुड़े और Vijaya Mehta जैसे बड़े theatre personalities के साथ काम किया। नाना के लिए theatre सिर्फ फिल्मों में जाने की सीढ़ी नहीं था। वह खुद theatre को बेहद पसंद करते थे। एक इंटरव्यू में उन्होंने कहा था कि उन्हें फिल्मों से ज्यादा theatre इसलिए पसंद था क्योंकि सामने बैठे दर्शक की अपनी प्रतिक्रिया होती है; कैमरे में वह मानवीय नजर नहीं होती जो किसी कलाकार को उसी पल जवाब दे। यही stage experience बाद में उनकी सबसे बड़ी ताकत बना। आवाज पर control, लंबे dialogue को बिना artificial लगे बोलना, अचानक शांत हो जाना और फिर उसी silence को emotion में बदल देना—ये चीजें नाना के अभिनय की पहचान बन गईं।
1978 में ‘Gaman’ से फिल्मों की शुरुआत
नाना पाटेकर का हिंदी cinema debut आमतौर पर Muzaffar Ali की ‘Gaman’ (1978) को माना जाता है। इसके बाद उन्होंने Hindi और Marathi दोनों फिल्मों में काम करना जारी रखा। शुरुआत में उन्हें बड़ी भूमिकाएं तुरंत नहीं मिलीं। छोटे और supporting characters करते हुए उन्होंने धीरे-धीरे अपनी जगह बनाई। उनके शुरुआती काम में Aaj Ki Awaaz, Ankush, Pratighaat, Andhaa Yudh, Awam और Salaam Bombay! जैसी फिल्में शामिल रहीं। Salaam Bombay! ने उन्हें काफ़ी पहचान दिलाई, लेकिन असली बड़ा breakthrough अभी बाकी था। और फिर आई ‘Parinda’।
‘Parinda’ ने नाना पाटेकर को सिर्फ अभिनेता नहीं, ताकत बना दिया
1989 की Parinda में नाना ने Anna का किरदार निभाया। यह ऐसा villain था जिसे हर समय चिल्लाने या डरावना चेहरा बनाने की जरूरत नहीं थी। वह सामान्य तरीके से बात करता था और फिर अचानक वही शांति हिंसा में बदल जाती थी। नाना के इस performance ने उन्हें National Film Award for Best Supporting Actor और Filmfare Award दिलाया। Parinda के बाद industry में यह बात साफ हो गई कि नाना सिर्फ character actor नहीं हैं—वह पूरी फिल्म का emotional temperature बदल सकते हैं।
‘Krantiveer’: जब गुस्सा उनकी पहचान बन गया
अगर Parinda ने नाना को स्थापित किया, तो ‘Krantiveer’ (1994) ने उन्हें superstar-level recognition दिया। Pratap Narayan Tilak के किरदार में उन्होंने गुस्सा, frustration, दर्द और rebellion को एक साथ लेकर चलाया। फिल्म के लंबे monologues और उनका dialogue delivery आज भी उनके career की पहचान माने जाते हैं।इस role के लिए नाना को National Film Award for Best Actor मिला। इससे भी खास बात यह रही कि वह अलग-अलग तरह की भूमिकाओं के लिए National Award जीत चुके थे—Parinda और बाद में Agni Sakshi में supporting roles तथा Krantiveer में lead performance के लिए। उनके career में Angaar, Tirangaa, Khamoshi: The Musical, Apaharan और बाद में Raajneeti जैसी फिल्में भी आईं। यानी वह एक ही image में फंसने वाले अभिनेता नहीं थे।
‘Prahaar’ में सिर्फ अभिनय नहीं, असली military training भी
नाना की biography का यह हिस्सा शायद सबसे कम आम है। 1991 में उन्होंने ‘Prahaar: The Final Attack’ बनाई, जिसमें उन्होंने acting के साथ writing और direction भी संभाली। इस फिल्म की तैयारी के लिए उन्होंने Indian Army के साथ लंबे समय तक training ली। Filmfare के अनुसार, इस अनुभव ने उनके Army connection को इतना मजबूत किया कि बाद में वह Territorial Army से भी जुड़े। 1999 के Kargil War के दौरान भी वह सैनिकों के साथ समय बिताने पहुंचे थे। यानी पर्दे पर soldier का किरदार निभाना उनके लिए केवल uniform पहन लेने की बात नहीं थी; वह उस discipline और environment को करीब से समझना चाहते थे।
और फिर आए Uday Shetty… जिसने सबको हंसा दिया
नाना पाटेकर की image अगर सिर्फ angry और intense actor की थी, तो ‘Welcome’ (2007) ने उस image को उलट दिया। Uday Shetty के किरदार में वह gangster तो थे, लेकिन gangster से ज्यादा उनकी परेशानी comedy थी। Anil Kapoor के Majnu Bhai के साथ उनकी chemistry ने फिल्म को अलग ही रंग दे दिया। सबसे मजेदार बात यह थी कि नाना ने comedy करने के लिए अपना famous serious अंदाज छोड़ा नहीं—बल्कि उसी deadpan style को comedy बना दिया। यही वजह है कि आज उनके पुराने scenes memes में भी घूमते हैं। Welcome का “Control Uday” वाला अंदाज millennials से लेकर Gen-Z तक पहुंच गया।
‘Natsamrat’: जैसे नाना अपनी ही दुनिया में वापस लौट आए
2016 की Marathi film ‘Natsamrat’ उनके career की सबसे खास फिल्मों में गिनी जाती है। इसमें उन्होंने एक उम्रदराज theatre actor Ganpat Belwalkar का किरदार निभाया, जिसने अपनी पूरी जिंदगी मंच पर बिताई है और फिर उम्र बढ़ने के साथ अपने परिवार और अपनी पहचान से जूझता है। यह भूमिका इसलिए भी खास थी क्योंकि नाना खुद theatre से आए थे। एक theatre actor का किसी ऐसे character को निभाना, जिसकी पूरी जिंदगी मंच के इर्द-गिर्द रही हो, कहीं न कहीं उनके अपने सफर की परछाईं जैसा लगा। इस performance के लिए उन्हें Filmfare Awards Marathi में Best Actor का सम्मान भी मिला।
Nana Patekar (photo credit:- social media)
निजी जिंदगी में भी कम नहीं था दर्द
पर्दे पर मजबूत दिखने वाले नाना की निजी जिंदगी में भी ऐसे पल आए जिन्होंने उन्हें भीतर तक प्रभावित किया। उन्होंने 1978 में अभिनेत्री और theatre artist नीलकांति पाटेकर से शादी की। दोनों की मुलाकात theatre के दौरान हुई थी। उनके दो बेटे हुए, लेकिन बड़े बेटे Durvasa की करीब ढाई साल की उम्र में मृत्यु हो गई। इस घटना ने नाना को गहराई से प्रभावित किया। एक पुराने इंटरव्यू में उन्होंने बताया था कि बेटे की मृत्यु के बाद वह एक दिन में करीब 60 cigarettes तक पीने लगे थे। बाद में उन्होंने smoking छोड़ दी। नाना और नीलकांति लंबे समय तक अलग-अलग रहे, लेकिन उपलब्ध रिपोर्टों के अनुसार उन्होंने कानूनी तौर पर तलाक नहीं लिया। उनके दूसरे बेटे Malhar ने ही 8 अक्टूबर 2026 को उनके निधन की पुष्टि की।
Fame मिलने के बाद भी किसानों से जुड़ना
Nana Patekar (photo credit:- social media)
नाना की कहानी सिर्फ cinema तक खत्म नहीं होती। 2015 में उन्होंने actor Makarand Anaspure के साथ NAAM Foundation शुरू की। इसकी शुरुआत महाराष्ट्र के drought-hit इलाकों और किसानों की परेशानियों के बीच हुई। संस्था का काम सिर्फ आर्थिक मदद तक सीमित नहीं रहा; water conservation, गांवों में development और किसानों की परिस्थितियों को बेहतर बनाने जैसे कामों पर भी जोर दिया गया। नाना किसानों के बारे में बात करते हुए कई बार यह कहते रहे कि उन्हें सिर्फ loan waiver या पैसे नहीं, बल्कि emotional support और सम्मान की जरूरत है। उनके लिए शायद यह मुद्दा इसलिए भी व्यक्तिगत था क्योंकि उन्होंने खुद कम उम्र में आर्थिक मुश्किल देखी थी।
सम्मान बहुत मिले, लेकिन नाना की पहचान awards से बड़ी थी
Nana Patekar (photo credit:- social media)
नाना पाटेकर को तीन National Film Awards मिले। उनके खाते में कई Filmfare Awards भी रहे और 2013 में भारत सरकार ने उन्हें Padma Shri से सम्मानित किया। आधिकारिक Padma Awards record में उन्हें Art के क्षेत्र में Padma Shri से सम्मानित किए जाने का उल्लेख है। लेकिन नाना को सिर्फ awards की संख्या से समझना मुश्किल है। एक तरफ Parinda का खतरनाक Anna था, दूसरी तरफ Krantiveer का Pratap। फिर Welcome का Uday Shetty आया और उसके बाद Natsamrat का टूटता हुआ theatre actor। बीच में director, writer, theatre artist, social worker और Army से जुड़ा एक अलग अध्याय भी रहा।
नाना पाटेकर की कहानी का सबसे बड़ा हिस्सा शायद यही है
नाना पाटेकर की जिंदगी को अगर एक लाइन में समेटने की कोशिश की जाए, तो शायद वह एक actor की biography से ज्यादा एक ऐसे इंसान की कहानी है जिसने जिंदगी की मुश्किलों को अपने काम की भाषा बना लिया। 13 साल की उम्र में 35 रुपये कमाने वाला लड़का आगे चलकर National Award-winning actor बना। जिसने theatre से सीखा, cinema को अपने तरीके से अपनाया, villain को भी यादगार बनाया और comedy में भी अपना रंग दिखाया। जिसने निजी जिंदगी में अपने बेटे को खोया, फिर भी काम करता रहा। जिसने किसानों के लिए संस्था शुरू की और अपनी पहचान को सिर्फ Bollywood तक सीमित नहीं रखा। 8 अक्टूबर 2026 को 75 साल की उम्र में नाना पाटेकर का निधन हो गया। अस्पताल की रिपोर्ट के मुताबिक cardiac arrest के बाद उन्हें बचाने की कोशिश की गई, लेकिन उन्हें revive नहीं किया जा सका। उनके निधन के साथ Indian cinema ने सिर्फ एक actor नहीं खोया, बल्कि ऐसी आवाज खो दी जिसकी नकल करना आसान हो सकता है, लेकिन वैसा असर पैदा करना शायद कभी आसान नहीं होगा। क्योंकि नाना पाटेकर को याद करने के लिए उनकी पूरी filmography याद होना जरूरी नहीं है। कभी Krantiveer का कोई dialogue सुन लीजिए, Welcome में Uday Shetty का चेहरा देख लीजिए या Natsamrat में एक बूढ़े theatre artist का दर्द महसूस कर लीजिए—आप समझ जाएंगे कि कुछ कलाकार फिल्मों का हिस्सा नहीं होते, फिल्में उनके जाने के बाद उनकी याद का हिस्सा बन जाती हैं।